Ebullición: Temblores internos de lo inamovible

por Carina Victoria

@carina.aspillagaborquez

Entrar a Nos en Vera y ver cuerpos dispuestos de manera uniforme y ordenados en un espacio amplio, blanco y de cemento puede sentirse un tanto inquietante, pero sobre todo pregnante. El orden y lo homogéneo generan una sensación ambigua de interés y rechazo visual, al menos para quienes aspiramos a modos de vida plurales y diversos. En primera instancia, la sensación es la de estar frente a cuerpos que parecen un monocultivo de pinos o eucaliptos, edificios grises en espacios reducidos o un ejército demasiado obediente.

Pero hay algo en el ambiente —medio secreto, medio sagrado— que, promovido por el interesante universo sonoro de la propuesta, se va volviendo evidente sobre todo cuando se advierten en profundidad estas presencias que parecen imágenes de yeso frente a una: miran al vacío y no se mueven, o al menos no todavía. La imposibilidad de desplazamiento se vuelve literal cuando caemos en cuenta de que todos y todas las performers están anclados al piso por medio de un cubo de cemento que les llega hasta las rodillas. Una individualidad colectiva, o como diría Jean-Luc Nancy, un singular plural, que de bienvenida deja a quien especta perplejo, incómodo y removido, asumiendo además la invitación que realiza la directora de la propuesta, la cual nos habilita una posibilidad inusual: el espectador es invitado a moverse entre los cubos y los cuerpos, pero evidentemente las y los performers no lo harán. A ellos, en esta oportunidad, les toca explorar el estancamiento.

De esta manera, el desplazamiento —caminar, avanzar— se vuelve un privilegio de quien observa la presión, la incomodidad y la implosión de quienes no pueden hacerlo. ¿No es acaso una radiografía cruda del hoy? ¿Por qué algunos sujetos privilegiados miran cómo otros —los abajocomunes, como dirían Fred Moten y Stefano Harney— permanecen anclados a un presente en loop, a un conflicto stasis, estancado e irresuelto?

Vemos cuerpos enraizados, tragados o absorbidos por cubos de cemento de aproximadamente un metro cuadrado, que a ratos parecen llenarlo todo de un presente radical y obligado, casi como si fuese un castigo. En escena, siempre en urgencia, los performers gritan, se mueven desesperadamente y enuncian textos como rapsodas de un tiempo que no alcanza a asir todo lo que la vida tiene para enrostrarnos: el mundo avanza demasiado rápido y violentamente.

Lo que se presenta entonces son rostros y bustos que intentan alcanzarnos con la mirada, decir algo entrecortado e imposible, como las luces estroboscópicas que inician la obra. Entre pestañeos incómodos, la iluminación va generando una sensación intermitente entre sombra y luz que termina de definir la estética del montaje: el contraste. De la aparente quietud al movimiento extremo, del silencio a un universo sonoro desatado, Ebullición explota y se cuela por todas partes.

Así es la obra de Stefany Duarte, artista transdisciplinar de Valparaíso (Chile) y directora del Laboratorio de Creación Interdisciplinar, que llega a la ciudad de Buenos Aires gracias a la adjudicación de un Fondo de Cultura de su país y en coproducción con el espacio Nos en Vera, reconocido por dar cabida a propuestas que dialogan con las artes visuales, la danza y la performance en el corazón de Villa Crespo.

Cerca de treinta performers fueron parte de un laboratorio intensivo de dos días y que dio como resultado la versión porteña bonaerense de la pieza, la cual opera —según el propio texto curatorial— como una “metáfora expandida: remite tanto al planeta presionado por la crisis climática como al clima social y político que hoy hierve bajo el avance de discursos autoritarios, el retroceso de derechos y la precarización de la vida. La obra recoge este estado como un punto de quiebre: un momento donde la materia y las comunidades se agitan, se saturan y se transforman. También los cuerpos hierven, cargados por la memoria, la resistencia, los desgastes y las tensiones del presente.”.

Si bien los cubos de cemento no permiten el desplazamiento, sí vibran con cada movimiento. El material —que por momentos parece yeso— se va desprendiendo a causa de los temblores de los cuerpos que afectan la materia, quebrándola. En ese grieta/gesto aparece sutilmente una liberación parcial, apenas perceptible: una posibilidad breve que se agota en el mismo instante en que los restos caen al suelo pero los performers continúan de pie, sin poder fugarse

En Ebullición, los cuerpos se vuelven una sustancia común con la materia no humana que los sostiene: ¿cuerpos con piernas de cemento o cubos de cemento con bustos humanos? ¿Se puede realmente salir del cubo? O en su defecto ¿Cómo decidir convertirse en cemento? Un cruce que evidencia una agencialidad brutalista y contemporánea entre las personas y nuestros entornos demasiado urbanos, sobre todo de quienes sobrevivimos en países y ciudades capitalistas ruinosas —ya sea en Chile, Argentina, algún país de Europa del este o incluso Palestina— y sus repercusiones en nuestras formas de sobrevivir. Un ecosistema en ebullición permanente, producido por una suspensión inmovilizante en el tiempo/espacio entre un ayer que parece demasiado lejos y un futuro que se percibe incierto.

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FICHA TÉCNICA:

Creación, concepto y dirección

Stefany Duarte

Curaduría

Juvenal Barría

Universo sonoro

Petronila Escudero

Intérpretes creadores

Josefina Honores

Nicolás Mayorga

Valeska Minchel Lisboa

Producción general

Cristian González

Jefe técnico

Kevin Morizur

Realización audiovisual

Baltazar Cuevas

Asistencia en construcción

Lucia G Diez

Tomas Ribero

Montajistas

Miguel Alvayay

Baltazar Cuevas

Cristian González

Elenco territorial Buenos Aires

Lucia (Zoila) Mrakovich

Natalia (Natajshka) Hernández

Josefina (Nina) Moreira de Castris

Luciana Seregni

Pablo Houdin

Lautaro Nataniel Libramento

Luana Barreto

Ana María Moloche Ramos

Santiago Muñoz Gamboa

Ernesto Sebastián Greco

Nazarena Amarilla

Nahuel Sosa

Facu Bargas

Jimena Brescia

Camila Alzogaray

Melanie (Selva) Cocco

Urän E. Velchoff

Víctor Franco Lopez

Francisco Agustin Porras Chavez

Nicole Hoppenheimer

Manuela Vasquez

Elizabeth Débora Dominguez

Noe Ugalde

Paula Colavitto

Martina Aloy

Maria Lucia Rodríguez

Micaela alejandra Carballeira

Romina Vivero

Camila Bianchi

Klaus Eloy Herencia Gerrero

Jairo Leal

Brenda Jazmín Carciochi

Sol Fernández Rey

Agradecimientos

Equipo Nos en Vera

Valeries’ Factory

Fotografías por Lukas Nova

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por Carina Victoria (@carina.aspillagaborquez)

Directora escénica, performer, dramaturga, DJ e investigadora chilena. Su trabajo cruza la creación escénica, la investigación y la experimentación sonora. Licenciada en Artes Escénicas (U. de Playa Ancha) y Diplomada en Dramaturgia (U. de Chile), actualmente se encuentra finalizando la Maestría en Teatro y Artes Performáticas (UNA, Buenos Aires). Es directora de la compañía Escena Trvgica y teoricacorpus