Caranchas: Viva la mentira
- hace 3 días
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por Alma Holovatuck

Caranchas es una comedia grotesca, excesiva y travesti que rescata el humor negro y el delirio de Urdapilleta. Con recursos audiovisuales, coreografías del caos y actuaciones estrafalarias, nos metemos en un mundo en el que la diferencia de clases está bien definida. La obra se ríe de esas mujeres de clase alta que lo único que tienen es su soledad. Es, también, un diálogo con una Argentina que repite su historia una y otra vez.
Entre vino y cachengue, nos reciben en su living las Caranchas. Nos saludan, nos incluyen a su fiesta.
Apagón.
Algunos cuerpos —gastados, pasados, exagerados— yacen en el suelo. De un cúmulo de ropa sucia sale un jóven (Emiliano Fernandez Cifuentes) que tiene cara de muerto, al igual que los otros mariluces (sirvientes). Habla de torturas transmitidas en vivo: “Quiero decirle a mi padre lo que hacen las patronas". Enseguida entendemos que este mundo, al igual que el nuestro, está dividido entre dos clases: mariluces y patronas.
Una televisión vieja reproduce una canción de Sandro. Funciona mal, se traba.
Desde el público sale una de las patronas (Lucía Giovanetti), con resaca: “Necesito alguien con quien tener una charla interesante, un buen tête à tête" La soledad se hace carne en estas mujeres desesperadas por sentir algo.
Entre canciones patrióticas aparece otra de las patronas de la casa (Lucas Perez Araujo). Que viene a añadir a la obra cierta burla al patriotismo y a un sector específico de la sociedad Argentina.
Desde la dirección (Lurdo Togneri y Francisco Barral) generan un ambiente festivo que no juzga a los personajes, sino que los acompaña en ser repugnantes, estrafalarios, tiernos y maliciosos. Dos aspectos a destacar en este sentido son los movimientos en conjunto, una especie de coreografía del caos, para pasar de una escena a la otra y el uso de una televisión tanto para reproducir canciones como para hacer filmaciones en vivo y transmitirlas en la pantalla.
Lo monstruoso, lo terrible, se vuelve cotidiano. Las mostras-patronas (Lucía Giovanetti, Ione Marina Ullúa, Francisco Barral y Lucas Perez Araujo) son la clara representación de una época y una clase. La dramaturgia (Urdapilleta y Francisco Barral) se ocupa también de burlarse de la televisión —que en nuestra época ya va quedando en el olvido— y los canales de chimentos, típicos de la época menemista en la que se sitúa la obra.
La envidia y la soledad carcomen a todos los personajes. El grupo de los sirvientes (Milagros Vargas, Camila Santini, Emiliano Fernandez Cifuentes), que son entre tiernos y perversamente tontos, planifica su venganza.
“No las voy a matar ahora, voy a esperar que sean felices”
En Caranchas todo es excesivo: el maquillaje, el deseo, la droga, la verborragia de los personajes. El placer está incluso en matar, en torturar. Con cortes cinematográficos entre escena a escena, cada personaje tiene su momento de intimidad en donde nos muestra un retazo de su delirio.
La sexualidad desborda a los personajes. Comen pomelos, bananas. Recalcan repetidas veces lo solas que se encuentran, la soledad que les genera el amor y lo mucho que desean el sexo. Y quizás, en este sentido, la obra tiene cierto guiño al presente. Un presente en el cual todos nos encontramos ensimismados en nuestras penas individuales y en el que cuesta más ver al que tenemos al lado.
“Caranchas” se presenta los viernes a las 22:00hs en Área 623.
FICHA TÉCNICA:
Autoría: Alejandro Urdapilleta
Dramaturgia: Francisco Barral
Actúan: Francisco Barral, Emiliano Fernandez Cifuentes, Lucia Giovanetti, Lucas Perez Araujo, Camila Santini, Ione Marina Ullúa, Milagros Vargas
Diseño De Iluminación: Ignacio Cabral
Asistencia De Producción: Leandro Balbín, Lucía Santa Cruz Cuesta
Producción: Lautaro Sosa Ruiz
Dirección: Francisco Barral, Lurdo Togneri
por Alma Holovatuck (@almaholovatuck)
Alma Holovatuck es actriz, cineasta y escritora. Es egresada de la carrera de dirección de cine en la ENERC y actualmente se encuentra cursando la Maestría en Teatro y Artes Performáticas en la UNA. Actuó en “Las Jóvenes Promesas” (2023) en el Cultural San Martín y actualmente se encuentra ensayando "Este mundo peligroso", a estrenarse en octubre en Área 623. Dirigió diversos cortometrajes entre los que se encuentran “Máscaras y corsets” (2022), "Solo por esta noche" (2023) y “La reina rebelde” (2025).



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